2010/5/28

金曲獎 2010









是好聽的歌




陳老師平淡無味的作品堆裡

終於又找到一點旋律動人


 


難得插電的吉他

刷了英搖的弦


 




  原諒我飛

  曾經眷戀太陽


 


很好聽

渲染的氛圍 很有感染力

 




刷下的弦弦

是呼喊的延續




那是對天空的渴望

對飛翔的渴望




對自由的渴望


 


 




在太陽裡

也聽的到同樣的段落


 


那首歌寫的平淡 無味

像他擅長的催眠


 


但一段刷弦

就讓歌發光 讓歌變的溫暖


 


 




那是搖滾的力量

而不是陳老師的力量


 


陳老師甚至沒有讓它發揮的比較精采一點




他只是寫了無味的旋律

去襯托英搖的濃郁


 


 


 


陳老師當初出名

是因為清新 自然




他的詞隨性

不強求押韻


他的旋律簡單

而不過度雕琢


那把吉他乾淨

不需要任何編曲矯飾


 


但陳老師現在改玩通俗的弦樂編曲




在 PV 裡鋪粉 打光

在沙灘旁裝憂鬱走著台步 




然後

他寫芭樂的歌


 


 




或許陳老師很普通




她沒主張清新自然不做作


他也不追求素顏在一張椅子上彈吉他

終此一生


 


或許那些獨立發行的古樸專輯

不是一種風格 或堅持


 


那時候

他只是沒有錢


 


或許歌迷歌頌吹捧過的

只是美化後的拙劣


 


 


 


陳老師入圍一堆獎項

有點誇張




他的歌

不是美女素顏 不需粉黛


 


他的歌

一直只是素描草稿沒有上色


 


不因為素顏化妝

就變成女神




也不因為他上色了

就變成畢卡索第二


 


 






小學時還流行頒最佳進步獎




鼓勵那些人


水準不夠

但是至少已經突破很多


 




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國語流行的搖滾

有點怪


 


搖滾變成一種造型

化了煙燻妝 就變成搖滾天后




搖滾變成一種公式

吉他通了電 就覺得自己 Rock


 


 


搖滾好聽

是它直率 單純 直接




不單純用編曲去複製

因為那矯情




不能用造型去模倣

因為那做作


 


 


國語流行的搖滾


 


因為不搖滾的人

偶爾想把歌唱的搖滾




因為寫芭樂的人

偶爾想把歌寫的搖滾


 


像是趕一次流行

像是賣力的追逐一次潮流




像是製造一個賣點騙錢


 


 


R&B 也曾是一種流行




量產出許多咬字不情的娘炮歌手

十多年後 依然霸占最佳男歌手的入圍名單


 


Rocker

也變成一種潮


 


但吉他刷下去 就知道真假




搖滾是用感覺寫的歌

而不是用音符去嘗試製造的感覺


 


或許在他們練習嘶吼或是別上鉚丁之前


要先離開經紀公司的溫室

脫下打歌服 穿件 T 恤在街頭滾過


 


 




黑蜘蛛

不因為唱的用力就變成重金屬

他骨子裡只是唱新不了情的女歌手




喉嚨裡糊再多的痰

也無法製造真正迷人的滄桑


 


 


阿妹

不因為剪個短髮就變成搖滾精靈

他骨子裡只是死要嫁給 SBL 選手的超級迷妹


 




或許堂堂天后

可以大氣一點




不需要阿密特的噱頭




想唱歌

不需要夢幻少女的角色扮演


 


想想

江蕙的風采成熟的多




他哪天想唱國語流行

不會穿上女僕裝


 


 


 


 


 


阿密特最搖滾的歌

是開門見山




至少在阿妹的聲音出現之前

都很搖滾


或許拿掉阿妹的聲音

會更搖滾


 


 


好膽你就來就差多了




能把動用新時代數位編曲科技的流行歌

唱成俗又有力的電子花車曲




功力果然是深厚


 




五月天偉大的貢獻


是把台語寫的年輕

充滿活力 找到新的生命力


 


阿妹的好膽你就來卻讓時光又倒退 20 年




美好的年代

最搖滾的台語歌 還是愛情限時批


 


 


 


評審是一容易被取悅的生物


 


露點是奧斯卡的關鍵字


他們血脈賁張的大聲叫好

然後用突破這個詞去美化修飾


 




突破 創新

新嘗試


也是讓金曲獎興奮狂熱的關鍵字

而他們就此忘記所有其他的缺點


 




就像一個唱電音的怪咖

被捧成女神




大概他們驚訝的發現

原來 沒有大腦的人依然能擁有聲帶


 


 


 




其實所謂的突破

只是一種花招




其實所謂的新嘗試

早就有人做過而稀鬆平常


 


評審的邏輯

是一種狹隘


 


唱片行曾經如此的大

而他們只駐足在用注音符號分類的那幾個櫃子




時過境遷

大眾旗艦店倒了 唱片行越開越小


 


金曲還是來來去去的那幾個人角逐


 


看了都想哭

又不是選市長


 


或許評審年紀太大

只記得畢業紀念冊上有簽名的那幾個要好同學




像是這個國家

只有過去 看不到未來


 






這次能不能把獎頒給專業陪榜人黃妃

因為江蕙櫃子裡大概已經擺不下


 


 


蔡健雅寫不膩的惆悵悲傷

聽久了也會膩




評審抄不膩的名單

看久了也會膩


 




NBA 季後賽都有新組合

最佳女歌手卻可以考慮正名叫最佳阿姨歌手


 


 


 




其實

阿妹乖乖留在國語天后的世界多好




它可以永遠用唱腔 技巧 和 101 首聽海

取悅歌迷


 




情傷之後

或許少唱幾次 BAD BOYS




想嫁好人家

從拒唱三天三夜開始學著端莊


 


 


但他卻出搖滾專輯


 


而他的技巧 唱腔 打歌服 天后的崇高地位

所有所有的一切




對搖滾都沒有任何意義


 




面對那些背著吉他歌頌夢想的青春歌手

他手上或許只有盒面膜


 




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張懸的城市是好歌

很精采的小品


 


平淡而蒼白無力的慢歌中

有一首歌的色彩鮮豔 充滿活力


 


隨性

但沒有隨便




輕快的旋律

是一種瀟灑


 


隨口唸出的詞

像是細碎的念叨




斷句

卻斷的俐落


 


沒有高潮的副歌


婉轉低迴

將餘韻留給跳動的弦


 


那首歌

是一種眼神




漫不在乎的淡漠

輕蔑所有的規則


 


輕淺揚起的嘴角

哼著輕快的歌


就算台北的天空總是灰的像是就要下雨

也不再憂鬱陰沉


 




寶貝

或許還是甜美的如此經典




但城市

在張懸和其他許多把木吉他之間 畫下一條難以超越的線


 


 


吉他通上電

可以 Repeat 很久




像是城市的霓虹


在眼角的餘光

隨著前進的腳步飛旋


 


 


 


背吉他的歌手

還是很迷人


 


他們寫自己要唱的歌

或許也追求著自己想要的生活


 


自信

是一切都掌握在自己手中的風采




而瀟灑

是他們邁步時留下的背影


 


 


 




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如果是壇酒

或許陳久了會更香




如果是杯可樂

放久了氣泡跑光 就只剩下死甜


 


如果是碗雞湯

忘記放冰箱 隔夜可能就餿掉


 


 




身騎白馬唱了一個賽季

賣了一張專輯




現在

還要回鍋拿一個獎座


 




他們到底有多喜歡那齣歌仔戲

這年頭哪裡去找人苦守寒窯十八年




或許評審就是愛 Repeat 到耳朵長繭


或許

評審耳朵早就長繭


 


 


 


星光又產出一個歌手

拿著創作專輯出道




身騎白馬讓人驚艷

但專輯只裝滿一些路人芭樂


 




願意創作有個性的音樂的人好少




他們喜歡芭樂

所以他們只寫芭樂




路人的歌

埋沒在浮浮沉沉的市場中


或許只在點播榜上多撐個一週兩週


 




喔咿細


星光獎金投資了幾百萬

只為這個國家買到這首裝可愛的兒歌







這個市場並不缺一個會創作的楊丞琳

PV 也只能協助分辨誰是比較苗條的那一個楊丞琳




或許

她寫食記會比寫歌成功


 


 


 


經典的悲哀

是自己和別人一樣 都無法超越




身騎白馬

是一種陰影

比體重還要沉重


 




我身騎白馬

過三關




像是小胖哪天 50 歲了

還是只唱那句 And I, will always love you


 




李聖傑多幸運

痴心絕對後至少還有手放開




徐小姐下一張專輯怎麼辦


Feat 了丟丟銅仔的芭樂無法轟動

或許考慮考慮研究一下平劇的經典段子


 


 




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縱貫線的概念很好


一群老人

玩他們的 Old School


 




他們其實只要唱他們經典的歌曲就好




如果怕冷場

他們其實只要唱周華健的經典歌曲就好


 


誰沒聽過讓我歡喜讓我憂

誰畢業不唱朋友




誰不會唱我是一隻小小鳥

誰失戀不唱領悟


 




這個組合

好好老老實實的經營懷舊市場




或許有機會挑戰小哥的長青路線

至少也不輸每年回顧一次的何日君在來


 




但他們的敗點之一 

是喜歡寫新歌




新歌

卻只能證明老狗新把戲學的不好


 


敗點之二

就是找了張震嶽


 


 


亡命之徒這首歌

剛好集合兩個敗點


 


他是新歌

然後一開始是張震嶽的 Rap


 


果然是難聽


 


 


這個組合是樂團

但不是搖滾樂團




可能了不起算是民歌樂團


 


老李專寫芭樂

老周專唱芭樂




小張曾經搖滾

但還好他現在只是個打鼓的苦力


 




老羅

其實寫過很搖滾的歌




好歌

鹿港小鎮


 


滄桑

悲壯

比海角七號要更早批鬥台北


 


在那個搖滾很難在字典上查到的時代

老羅有個開創者的地位




撥下搖滾的種子

留下搖滾離經叛道的刻板印象




地位和登陸月球的阿姆斯壯差不多




只可惜

現在人類已經放眼火星