2008/11/29

[ 蝶戀 ] 魏如昀







  [PV] 蝶戀 / 魏如昀



 

國語流行樂還可以找到這麼過癮的抒情搖滾

多好


 




三段編曲

編的很華麗




一個音軌一個音軌細細的堆疊


穿不透 碰不到底

就織成歌的深度


 


編的很有層次的歌

聽完 就像聽完一段故事 看完一場電影


短短的 5 分鐘

每一秒鐘都上演精采的劇情


 


 


  就不要疑惑 放下成見


 


接到副歌的這一句寫的好漂亮




之前的幽怨和纏綿

一筆就轉成帶點倔強的瀟灑


 




然後

吉他刷下


抑鬱終於能釋放

像眼淚終於能奪眶


 


還有人用一樣的語言唱這樣的一首歌

多好


用自己的語言

把所有的眷戀和纏綿吶喊一次


 


悲傷

難過

不甘




又能怎麼辦


 


還好

它們留給他一首歌


 


就一首歌而已

但是它們留給他一首歌


 


 


至少在一首歌裡

不需要理智 不需要矜持


不需要哭腔

也不需要夢與希望的講評和 16 分及格


 




搖滾喜歡一個人的聲音

喜歡的是她本來的聲音


 


所以

蕭靜騰塞滿痰的喉嚨不能唱 Right kind of blue


所以

五月天作做的咬字終將被唾棄和遺棄


 


 




有時候覺得

歌詞還是填的太文學


能像日文那樣白話會更好一點




但是中文既然身處在文學的巔峰

或許他總有點咬文嚼字 賣弄玄虛的特權


 


 


插入段跳了 Tone

讓熱情激化成憤怒的節奏




插入段是一首歌很精彩的變化




花瓶和碗盤 在之前的調號上砸爛

碎掉的破片閃著光 填滿另一個小節


 


然後一句 分裂的 隨便




就把他拉回本來的和弦

讓狂亂平復成釋然和




裝飾的像詩的歌詞中

一句隨便 顯得特別乾淨俐落


 




副歌再次出現

但這次是低吟和回味


 


像是憤怒的大吵之後

一個人的安靜 和悲傷




像是痛哭之後

靜靜的抽噎




  想的臉 ~

  香的味 ~




旋律反向向下低迴

吐出的氣酸酸的 鹹鹹的 微微發苦


 


有點想要拉起來的悸動

但是鼓剛打完 他又靜了下去




劇痛過後痠麻很舒服

沒結痂的傷口會在空氣中微涼


 


再多休息一下


 


之後

是最後一次的高潮


 




或許再升個 Key 會更有戲劇性吧

但這樣也已經很完整


 


記住這段副歌

然後就不會忘記這首歌




未來的哪天

副歌偶然在某個角落響起

就點亮這個時候的記憶


 




  蝶飛

  不見


 


一切都嘎然而止的最後一句

是歛起翅膀的蝴蝶飄落




好歌

其實可以好聽到最後一秒


 


 


 


 


 


傻是很棒的一張專輯

歌手自己包辦了大部分的詞曲創作


 


他自己寫的

事實上還比其他人幫她寫的歌要好聽很多




嚴云農

不過又是個消費海角七號的可憐人




在專輯裡

目光這麼標準芭樂 反而顯的匠氣和俗氣


 


 




擁戴在專輯裡只是一首死氣沉沉的搖籃曲

才女陳珊妮寫不出蝶戀


 


能寫出蝶戀真的是很讓人羨慕的一件事




旋律沒那麼驚為天人

但是它可以編的這麼完整又出色


 


 


轉頭看看

身騎白馬現在又在哪裡


希望他下一次最難寫的副歌可以自己寫


 


 




國語流行出現過 Zayin

有 FIR 和 Lydia


有張玉華和他的空心吉他

有路嘉欣和他的黑色天空




然後現在有傻


 


是阿

不要放棄希望


 




國語歌壇就像在垃圾堆挖寶


學會快轉 練成了百毒不侵

還是能挖到好東西


 


 


 


專輯同名歌傻是參賽成名曲




無病呻吟

也可以呻吟出動聽的旋律


 


  像 執疑的謊言 恣意的飛~

  嘿~呀~ 呀呀嘿~~~


 




配上鼓 插上電

木吉他打完的克難草稿

就變的完整成熟


 


 


Luv Luv Luv

沒有高潮的副歌 有一種平淡的甜美


 


  記 憶 裡

  勇敢的痕跡


 


吉他刷下的每一步

都覺得堅定踏實 覺得安心


 




專輯裡還有有小彩虹

專輯裡還有門沒關


一張專輯

有創作歌手駕馭各種曲風的功力


 


 


偶像專輯裡會有各種受歡迎的曲風

他希望搶攻各種市場




多樣的選擇

是一種對鈔票的貪婪




嘻哈

電音




一張撈錢的專輯

常常就不小心多收了很多垃圾在裡面


 




創作專輯裡有各種自己喜歡的曲風

是想寫每一種不一樣的歌




龐克 英搖 抒情

不一樣的嘗試 是涉獵的廣泛 和音樂的熱情


 


 


 


 


星光大道或許還是不錯


至少他出了這樣的專輯

給了這樣的歌手機會和話題


 




想想

傻要是在海洋音樂季做新歌發表


歌手現在還是吃泡麵 

單曲現在還是拍不起 MV


 


他是不是第一

他有沒有哭

他有沒有順便炒段緋聞




不重要




一張專輯

就遠遠的拉開和其他參賽者的距離


 


潘裕文唱了首夏雨詩

林宥嘉發了張章魚嘴

楊宗煒現在只剩下負面新聞


 


所謂的音樂結果就只是這樣


飆飆高音 怪腔怪調


FANS 瘋狂尖叫

然後很快遺忘


 


所謂的歌手夢

結果就只是這樣




乖乖唱一首別人塞給你的芭樂




紅不紅要靠歌 要靠炒作 要靠算命

任人擺佈的命運


 


 


 


還好

星光歌手還發了張傻

唱了首蝶戀




擁有的東西比其他人耀眼

實現的東西比其他人的要閃亮




至少

一個歌手

把歌掌握在自己手裡


 


 


 


 


 


蝶戀背後的鋼琴

是抒情搖滾很常用的鋼琴


 


練習編蝶戀很好玩

還是很高興能玩一次用中文寫的歌




可以壓合弦

可以插琶音




還是很高興能玩一次用中文寫的歌


 


剛開始抓鋼琴

很容易跟不上




其實

不是學著抓他的每個音


 


學他插入的時機

聽他編曲的邏輯




一個重音拍擊下

一段琶音自然激起


 




鋼琴在樂團裡

更像是節奏樂器




琴鍵彈的不是音符

每個音點住的是跳舞的節拍




手腕不是優雅地撫琴

他可以激烈擺動像是腳上打的節拍




在抓住適當的節奏之後

爬怎樣的音階 都會變成適切的旋律


 


 


 


 


 


 


 


伍佰發了太空彈




一個人腦袋壞掉

是不是有必要發張專輯 講給全世界知道




不知道

專輯整個浪費社會資源


 




神木與瞳需要有人幫她們把音樂 update 一下




滾石都進養老院了

現在誰這樣玩呢


艾薇兒都跳啦啦隊了

現在誰這樣穿呢


 




五月天發了後青春的詩






30 歲的樂團

程度只有高中生期末發表


 


光會批評

你寫的出來嗎


 


大絕招大部分的時候都很有用

但套在五月天身上已經沒有用


 


一個樂團

應該以五月天當做最低的標準

自我砥礪


連現在很想妳這樣的芭樂都寫不出來

或許就該開始考慮用別種興趣當娛樂


 




周杰倫

又何必再提它


拍片這麼有話題

比較鼓勵她繼續製造國片奇蹟


眼光這麼的精準

全力支持他再多發掘幾個漂亮的 J 女郎


 




還好

還有蝶戀