2008/2/2

Braille Talk







這是一隻很簡單的手機


沒有相機

也沒有衛星導航

大概也不需要影片播放功能




因為它的使用者永遠也用不到那些功能




這是一隻給盲人使用的概念手機




盲人使用手機的需求很簡單


就是打電話

和聽電話




但是這隻手機希望他們能享受更多


所以他設計了文字輸入功能


 


這個功能乍看之下很奇怪




因為使用它輸入的使用者

永遠也看不見自己打出來的東西




但是這隻手機給他們自己輸入電話簿的機會


能夠用更小的文字檔案交流和溝通




然後有天

如果能親手收到盲人朋友送來的賀年簡訊

可能會感動的哭出來


 


他的輸入方法很簡單

不用用到觸控螢幕

也不需要動作辨識




布拉耶點字法是國際通用的點字法


他一共六個點

用他們高低起伏的排列方式

去組合出各種字母




手機就利用 9 宮格鍵盤的其中 6 個鍵

當作布拉耶點字法的六個點


使用者壓住手機的控制鍵

再按壓鍵盤 輸入一個字的 6 點高低組合

完成一次輸入




就降


不需要多複雜的辨識程式

不需要很神奇的感測技術

也不用在小到不行的鍵盤上 放上更小的六個點




他的設計真的很簡單

原理和方式也一點都不複雜


但是盲人就多了一種和手機溝通的方法




或者這也可以慢慢拓展成

他們和數位儀器溝通的一種標準作法




如果他再繼續發展

6 個數字鍵不只用來輸入

也可以根據讀到的文字產生變化




或者是溫度

或者是微弱的電流

或者是機械裝置的起伏


他就可以完成輸入和閱讀的雙向溝通


 




這是 IF 數位通訊獎的得獎作品


 


他們肯定這種設計


不是因為他技術上的難度

而是他產品設計的出發點




那大概就是科技的原點

和科技發展的真正目的


 

  科技始終來自於人性


 


人性的意思不是浮華時尚的虛榮

或是俗又大碗的貪婪




人性的意思

就是總是站在另一個人的角度思考


 


 


設計這隻手機的工程師

花了很多時間去訪問盲人




了解他們的需求

為他們量身打造專屬的使用方式




這是市場調查的真正意義


 


他一開始的出發點

不是做一個看起來很不必要的文字輸入功能


他只是想知道

一個失明者還希望手機能為他們做什麼




文字輸入是一個有點在他意料之外的答案

然後他找出最方便他們使用的輸入法




他不是去研讀訊號處裡 或圖文辨識的論文和專利


他研究點字法

然後撰寫第一個手機上的點字辨識軟體




這隻手機有工程師遺忘很久的價值

或許它還是一個值得努力的工作




很遺憾

Braille Talk 的構想很吸引人

但新的手機專案現在還是趕著出貨




低價電腦本來應該是貧窮小孩的工具

但是 EeePC 現在變成有錢小孩的玩具




無所謂

理想有時候就只是一種用來催眠的安慰




就算只是為了得獎

或只是為了公司形象


Braille Talk 的設計還是有值得尊敬的一部份


 




不知道這隻手機有沒有上市的機會




光靠感性大概無法說服那些大老闆




勢利一點


世界上有一億的盲人  4 千萬全盲

這是不小的市場


他很有潛力




點字功能不秏什麼資源

也不需增加額外的配備


他很經濟


 


 


Nokia 可以考慮在他的手機上

增加點字輸入功能


就算不能提昇太多銷售量

也可以提升很多品牌形像


 


iPod 的全觸碰感測虛擬使用體驗很酷炫


但是不知道他哪天

是不是也可以出一隻全語音提示服務的全聽覺體驗機





[ 闘う者達 ] 植松伸夫







  [Live] 闘う者達


  [Notation] 闘う者達







慢歌通常就改編成芭樂抒情鋼琴曲而已




但是這首曲子的鋼琴版

教人怎麼改編快歌




練琴只能玩一首歌

改編就可以玩每一首想玩的歌


 


鋼琴不像弦樂器一樣

能做出震撼的共鳴


琴音聽起來很優美 很乾淨

但是很單薄 很脆弱


所以他製造氣勢和節奏的方法

沒有太多的選擇




他就是反覆的押著同樣的和弦

不斷敲打同樣的琴鍵


在歌劇魅影的鋼琴版裡面

也可以看到同樣的編曲方式




  Do Do Do Do Do ....




Do 個沒完


模仿 BASS 的演奏

大概就是鋼琴表現搖滾最好的方式


 


 




闘う者達這首配樂好聽的地方

在一組不斷上升的音階




  La Si Do Re Mi So 

  La Si Do Re Mi So




很簡單

但是在搖滾的背景下

聽起來就像是血液不斷的被加溫




鋼琴版在處理這段招牌主題旋律的時候

用的是很簡單的三連音


鋼琴在快節奏的時候

只能用細碎的音符 和華麗的音階

去增加它的節奏感




用豐富

去嘗試彌補他缺少的厚度




這是鋼琴表現主題旋律的一種手法


 


主題旋律是古典樂的精華


他所有的發展部 再現部 齊奏 小調

和主旋律根本聽的模模糊糊的疲勞轟炸


都只是為了讓你更期待主題旋律的再次出現




聽這首鋼琴曲的時候

也會有一樣的期待


在一堆和弦 小調 琶音

和好像很好聽 又不是很有印象的旋律裡面


等待那一段熟悉的音階




就在快要搞不清楚

現在到底在聽什麼東西的時候


熟悉的主題旋律又出現拯救下垂的眼皮


 


那種感覺

就像是在一堂枯燥乏味 昏昏欲睡的數學課

等到的下課鐘聲一樣振奮


或是在狂點台客電音舞曲的 KTV 裡面

終於有人點了會唱的歌一樣的解脫


 


這首曲子的鋼琴版用編曲的方式

抓住古典音樂那種最重要的自虐感




很精采


 




這首曲子還用了很多印象樂派

或是新古典樂派的和弦


聽起來不是很協調

但是還是很好聽


在八股的規則中 找到嶄新的組合

這大概是德布西那些讓人黑白鍵彈到發瘋的鋼琴曲

最偉大的貢獻


 




影片上的人看起來很神


演奏很有氣勢

演出效果非常驚人




網路上彈這首歌的人很多

他是彈的最快的一個




不過這首曲子的琴譜其實沒有特別難




大部分只是八度的雙音

和單音的琶音而已




古典鋼琴真正困難的地方和整人用的技巧

比這首曲子還要恐怖很多




很想聽那些高手

用超古典的鋼琴技巧去編流行歌


灌張專輯

讓流行爵士鋼琴老師通通沒飯吃


不過他們大概都跑去練小星星變奏曲了


 




鋼琴的技巧其實有一個很簡單的標準




速度




能在最短時間之內

精準的處理最多的音符

就是鋼琴演奏技巧的一種藝術




優美的詮釋 細膩的抒情

其實要稍微遜一點


高明的演奏家知道

鋼琴是一個打擊樂器


所以他們就用手指暴力的對他狂敲狠打




披頭散髮

狂風暴雨

叮叮咚咚的敲著一堆聽不懂的音符




那就是古典鋼琴家的印象




還好

這首曲子聽的懂


至少

聽的懂那一段




  La Si Do Re Mi So 

  La Si Do Re Mi So


 


這首曲子是一個很有名的電玩遊戲的配樂




那個遊戲的鋼琴譜厚厚一疊

這首曲子是他改編的最精彩的一頁




遊戲是國中時候的遊戲


放學的時候

小賣店會聚集人山人海的圍觀人潮


 


現在玩酷炫線上遊戲的小朋友

大概永遠不會知道


那些玩超級馬力歐的原始人

第一次看到 3D 人物模組的那種震撼







[ 君がいる限リ] Stephanie







  [PV] 君がいる限リ/ Stephanie




有人說

很高很高很高的假音 叫做海豚音




這種聲音好不好聽

很難說


人不是海豚

為什麼會喜歡這種聲音




說不定這種聲音還是海豚用來求偶的


只有母海豚喜歡

連公海豚都不一定喜歡這種聲音


 


音高到海豚音的程度

會失去歌手聲音的特色和味道


他變的很像一種樂器

而且可能還是一種管樂器


 


人類的力量

叫作科學




人不會跑

所以他發明車


人沒有爪

所以他發明冷冰器




然後人沒有辦法唱海豚的頻率

所以他發明樂器




奧運挑戰人體極限的目標看起來很崇高

但是他其實讓人類的優勢往錯誤的方向發展




阿拉伯人說過




  如果上帝要人跑

  他會給人四條腿




科技結晶的 F1 車賽

才是人類文明最應該追求的價值


 




或許能唱出海豚音的人很厲害


就像軟骨功很厲害

就像會吞劍的人也很厲害


 


但就作曲的邏輯來說


那麼高的音符如果有真的存在的必要

也絕對不是寫給人唱的


 




不管怎麼樣

史蒂芬妮是一個能發海豚音的美聲歌手




他是那種很標準的馬利亞凱利型美聲歌手


號稱可以唱 5 個八度

擁有招牌必殺絕招海豚音

直擊 FANS 的心


只是他不唱靈魂 藍調

他唱 J POP




出道單曲就是 君がいる限リ

這是一首很標準的日本芭樂歌


 


 


很好聽

很抒情

很療癒


但是其實很沒個性




開頭和結尾的海豚音其實也不代表什麼

你喜歡也可以用 KB 彈彈海豚音


事實上編曲師還真的很惡劣的

直接用電子合成音接在海豚音之後


 




這大概是一種吐槽


歌手唱的要死

KB 手說 我其實只需要動動手指




嗯

還真的是沒什麼差別


反正他在一首歌的定位

都只是一開始的 Intro




芭樂很好聽

事實上它就是所有最好聽的東西的完美結晶




他是一種音樂進化到終點的終極形態

所以每首超級芭樂聽起來都一樣




就像照片修圖修到一個極致

每個人臉就都白的和鬼一樣


 




Photoshop 修圖很簡單


專家有很多高級步數


但是不知道圖層 和遮罩怎麼用的一般人

不需要知道這麼多




有個選項叫亮度

把它加到最大


有個滑棒叫柔焦模糊

把它拉到永不回頭




有一天你也是交友網站的人氣王


 


芭樂也很好寫


專家有很多高級的旋律和手法


但是俊男美女賣唱片的流行樂壇

一樣不需要知道那麼多




有一卡車公式叫無敵四和絃

把它重複套到沒有人格




有種出版刊物叫做言情小說

把它的悲情結局絕筆信 抄個無怨無悔




有天你也是創作才子 音樂教父


 


不管怎麼樣

這首歌只少少的重覆了一次副歌


一直聽慢版抒情芭樂很悶

一直彈慢板抒情芭樂很容易膩

沉溺在一種很芭樂的氣氛之中 其實是很累的事情




像泡熱水澡一樣


一開始泡很舒服

但是泡久了好像會連骨頭都泡到酸掉


 




還好

史蒂芬妮還有一首搖滾單曲




  [PV] Friends / Stephaine




這首歌就精彩很多




讓他美聲派的高音

發揮他最大的價值


 


  As Life Goes On


 


他不是為了炫耀高音

專門寫了一首歌來做特技表演


只是因為旋律和節奏的化學反應 

忍不住衝了一次高音




好像光只是聽

都要被歌聲的溫度灼傷


 




這首歌最精采的地方就在最後四句

作曲的人很沉的住氣




他大概一開始就寫好最後一次的副歌

寫好最精采最後四句




但是他忍住


整整 3 次的副歌反覆

他都不給他唱




弱就讓他弱

虛就讓他虛

欲言又止就讓她欲言又止

意猶未盡就讓他意猶未盡


他是那種會把便當主菜留到最後吃的小學生


 




一直醞釀到最後一次

才把所有保留的情緒 一口氣爆發出來


 


 


  As life goes on


  絕對不會忘記 yeah


 


很過癮


 


美聲和搖滾其實也是很完美的結合

高音在旋律裡其實真的有他無法取代的地位




這首標準的 J Rock 因為他歌聲的力道

變得特別精采


 


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Friends / Stephaine




掛著同樣的笑容

這樣的我們

重覆度過了多少年


全然陌生的景色

還來不及

欣賞




將沒意義的 Pride 捨棄

將這個世界 溫柔的...




I gotta say




雖然擁有勇氣

雖然堅強

但是仍無法一個人生活




那一天的約定

在心的深處

殘留


直到現在




分開後還會再見

在你的道路上

注視著光邁步前進


從出生到現在

被不斷重複的事情

緊緊相繫




某個時候 你和我

會將這樣那樣的未來掌握在手中




I gotta say




雖然遠遠的分開

雖然不會再見


依然有著強烈的牽絆




夢像願望一樣

從心的深處

開始祈禱


We're friends forever




立誓還會再見

勾勾手


我們邁步向前走去


看不見也出發

不會迷網

繼續前進


不論何時


 


 


不斷改變著季節 的時光中

懷念的 Melodies


就算長大

也不要褪色喔


我們的

Precious memories




I gotta say


雖然擁有勇氣

雖然堅強


但是仍無法一個人生活




那一天的約定

在心的深處

殘留


As life goes on


絕對不會忘記 yeah


Don't let it go


這個寬廣的大地

和朋友們的事情




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君がいる限リ/ Stephanie


 




只有我 瞳仁的顏色

和其他人 完全不一樣


想要親近 想要有停留的地方

結果讓真正的自己迷失了




只有妳 瞭解我

將 Glass 的牆壁 擊破


俯臥的夜晚 想著你

雖然是這樣遠的距離


 


發著光的 溢出的淚 

在晨光中 變的堅強了喔


心中 現在只要有你在

Believe myself 

絕不放棄


 


痛苦和傷痛 都變成驕傲

只想要做自己




遼闊的天空中

跟隨著你




飛翔吧 就算沒有翅膀

追尋著和別人不同的未來


In my heart 現在有你在就好

I'll go my way 不會回頭